Im nächsten Jahr kommt Dream Theater, die weltberühmte amerikanische Progressive-Metal-Band, zum zwölften Mal nach Ungarn – mit der Konzerttournee zum in diesem Jahr erschienenen Album Distance Over Time. Dem Publikum wurde das Album Distance Over Time von 2019 vorgestellt, außerdem wurde der zwanzigste Geburtstag des Albums Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory gefeiert. Auf der Europatournee werden neben den Songs des neuen Albums auch die größten Hits der vergangenen Jahre zu hören sein. Beim Konzert wird es innerhalb der Arena einen abgetrennten Bereich geben (VIP-Paket), in dem die Besucher die Band treffen und gemeinsame Fotos mit den Mitgliedern von Dream Theater machen können. Die Prog-Rock-Formation (James LaBrie, John Petrucci, Jordan Rudess, John Myung), die bislang zweimal für den Grammy nominiert wurde und rund 15 Millionen Tonträger verkauft hat, ist für ihr herausragendes technisches Können, ihre mehrsätzigen Songstrukturen und ihre kraftvollen Konzerte bekannt. Wissenswertes über die Band: Dream Theater haben ihr neues Album während der pandemiebedingten Einschränkungen in ihrem eigenen Hauptquartier zusammengestellt. Sie befanden sich mitten in einer ausverkauften Welttournee, als eine globale Pandemie die Welt zum Stillstand brachte. Die Musiker fanden sich zu Hause wieder – LaBrie in Kanada, die übrigen Bandmitglieder in den Vereinigten Staaten. Wie es das Schicksal wollte, hatten sie gerade den Bau des DTHQ (Dream Theater Headquarters) abgeschlossen – ein Live-Tonstudio, Proberaum, Regieraum, Equipmentlager und kreativer Bienenstock zugleich. LaBrie schrieb in Kanada zunächst über ZOOM mit der Band, auf dem Monitor des DTHQ. Im März 2021 flog er nach New York, begab sich in Quarantäne und nahm seinen Gesang unter vier Augen mit Petrucci auf. Am Ende verband das Album schlanke, kompromisslose Hooks mit dem bewährten technischen Können.

Der Internationale Teqball-Verband (französisch: Fédération Internationale de Teqball) (FITEQ) ist der internationale Sportverband, der die Sportarten Teqball und Para-Teqball leitet. Die Organisation wurde nach der Begründung der Sportart 2017 ins Leben gerufen und hat ihren Sitz derzeit in Budapest. Die FITEQ ist für die Leitung von Teqball auf internationaler Ebene sowie für die weltweite Entwicklung des Sports verantwortlich. Sie legt die Regeln fest, einschließlich der Standards für Tisch und Ausrüstung, und überwacht die Umsetzung des Anti-Doping- sowie des Anti-Korruptionsprogramms. Zur III. Teqball-Weltmeisterschaft 2019 reisen Teqball-Spieler aus zahlreichen Ländern an, die sowohl im Einzel als auch im Doppel ihre Kräfte messen; der eingeladene Stargast ist Ronaldinho. Im Rahmen der Veranstaltung findet auch das Stars Game statt, bei dem französische Freestyle-Fußballer ihr Können am Tisch messen. Wie die Zukunft von Teqball aussieht, weiß noch niemand. Wird die Sportart in der Versenkung verschwinden oder olympisch werden?

Der Internationale Verband für Ästhetische Gruppengymnastik (International Federation of Aesthetic Group Gymnastics – IFAGG) wurde im Oktober 2003 gegründet; der Ungarische Sportverband für Ästhetische Gruppengymnastik wurde 2011 gegründet und wurde B-Mitglied des internationalen Verbands IFAGG, was bedeutet, dass er in Ungarn in Verbandsform tätig sein darf. Ziel des Verbands ist die Popularisierung der Sportart in Ungarn und in den Nachbarländern sowie die Erhöhung der Zahl der heimischen Mitgliedsvereine und ihrer Wettkämpferinnen in allen Altersklassen. Hauptziel ist darüber hinaus die Popularisierung, Weiterentwicklung und Lehre der ästhetischen Gymnastik (englisch: Aesthetic Group Gymnastics – AGG), die Fachausbildung sowie die Organisation und der Betrieb eines landesweiten Wettkampfsystems. Den besten Teams jeder Kategorie und Altersklasse Entwicklungsmöglichkeiten zu bieten, damit wir möglichst bald zur internationalen Elite aufschließen können. Die ästhetische Gymnastik ist im Grunde der klassischen Rhythmischen Sportgymnastik ähnlich und bereits seit 1996 auch international als Wettkampfsport anerkannt. Im Gegensatz zur rhythmischen Gymnastik ist dies eine Sportart ohne Handgeräte, die die Ausführung harmonischer, rhythmischer und dynamischer Bewegungen umfasst. Sie erfordert körperliche Eigenschaften wie Beweglichkeit, Schnelligkeit, Kraft und Koordination.

Im September 2019 wird die Veranstaltungsreihe „Düsseldorfer Ungarische Tage“ im Rahmen eines viertägigen Festes zum 4. Mal in der Hauptstadt des bevölkerungsreichsten deutschen Bundeslandes, Nordrhein-Westfalen, ausgerichtet. Bei den Düsseldorfer Ungarischen Tagen werden in der Hungarikum-Sammlung handwerkliche Speisespezialitäten präsentiert – darunter Honige, Käse und Würste aus Mangalica-Fleisch. Darüber hinaus erwarten die Besucher ein Kindertanzhaus, Feuerjongleure und eine Reihe von Konzerten (es treten unter anderem das Duo Veronika Harcsa und Bálint Gyémánt sowie die Naim Klezmer Band auf). Das erste Konzert nach der Eröffnung gibt die in Makó geborene weltberühmte Sängerin Bea Palya. Im Zentrum der Hauptstadt des Bundeslandes mit mehr als 18 Millionen Einwohnern, auf dem alten Marktplatz vor dem Rathaus, ist das „ungarische Dorf“ bis Sonntag zu besuchen – eine großartige Gelegenheit zur Präsentation. Eine Rede hält unter anderem Zsolt V. Németh, Ministerialbeauftragter des Agrarministeriums für die Aufsicht über herausragende nationale Werte, der darauf hinwies, dass Ungarn und Deutsche in diesem Jahr den 30. Jahrestag der ungarischen Grenzöffnung von 1989 feiern, die den Weg zur Wiederherstellung der deutschen Einheit eröffnete und an die auf dem Festival mit einer eigenen Ausstellung erinnert wird. Das Open-Air-Festival, das die ungarische Kultur von der Volksmusik bis zu den gastronomischen Spezialitäten präsentiert, „wird von Jahr zu Jahr besser und entwickelt sich in Düsseldorf allmählich zur Tradition“ – hob bei der Eröffnung Bürgermeister Friedrich G. Conzen, Politiker der Christlich Demokratischen Union (CDU), hervor.

Der als Teenager zum Fußballer bestimmte Maluma (geboren 1994 in Medellín, Kolumbien, als Juan Luis Londoño Arias) besucht nach seinem Auftritt im New Yorker Madison Square Garden im Rahmen der F.A.M.E. World Tour Ungarn, um seine ungarischen Fans mit einem fulminanten Konzert zu begeistern. Von dem mit dem Latin GRAMMY ausgezeichneten Weltstar und Salsa-Fan sind zahlreiche Singles und Studioalben erschienen. Sein Duett mit Eli Palacios schaffte es in Charts wie Latino Audience of Billboard, Tropical Songs und Latin Airplay. Danach wurde er für zahlreiche Preise nominiert, etwa bei den Shock Awards 2013, den MTV Europe Music Awards 2013 sowie den Latin Grammy Awards. Trotz seiner Jugend gilt Maluma in Lateinamerika als einer der besten Reggaeton-Sänger. 2016 erschien ein gemeinsamer Song mit der beliebten mexikanischen Sängerin Thalía. Der Song trägt den Titel Desde Esa Noche. Anschließend nahm er mit Jay Sean und Sean Paul einen Song auf (Make My Love Go). Noch im selben Jahr erschien auch ein gemeinsamer Song mit Ricky Martin, und dann sang er auch mit Shakira einen Song ein, und zwar Chantaje, zu dem auch ein Videoclip gedreht wurde. 2016 und 2017 erschienen mehrere Singles von ihm, er arbeitete mit mehreren Künstlern zusammen und nahm Duette auf. Trotz seines straffen Arbeitstempos nimmt er sich dennoch Zeit zum Ausruhen: Er meditiert regelmäßig, macht Yoga und reitet. Der 24-jährige MALUMA gilt vielen als eine der führenden Persönlichkeiten der modernen Latin-Musik. Für ihn war 2018 ein erfolgreiches und beeindruckendes Jahr: Er trat bei den MTV VMAs auf, wurde Botschafter von Dolce & Gabbana, wurde anschließend zum sexiesten Mann des Jahres gewählt, und ein gemeinsames Foto mit Shakira erschien auf dem Titelblatt des Billboard-Magazins.

Az inkák misztikus birodalma egykoron Közép-Amerikától Dél-Amerika déli részéig nyúlt, s egyike volt a világ legnagyobb és legrejtélyesebb kultúráinak a 13–16. század között. A kultúrákat összekötötte a napisten tisztelete, mindenki inka uralkodó a napistentől (Inti) eredeztette magát. A kiállításon is látható milyen mesteri szintre emelkedett a nemesfémek megmunkálása. Az arany magát a Napot szimbolizálta, a Holdat pedig az ezüst. Ezek a fémek isteneik erejét testesítették meg. Számos kiállított tárgy látható, melyeket az inkák vallási rituálék során alkalmaztak, ajándékokat készítettek belőle isteneiknek. Aranyat kizárólag az uralkodó és annak közvetlen családtagjai használhattak. Lévén rendkívül szigorú törvényekkel rendelkeztek, a spanyol hódítók igencsak meglepődtek, mikor látták, hogy az indiánok soha nem lopják ki aranybányáikat. Számukra az arany kultikus értékkel bírt.

Ennio Morricone schrieb mehr als 500 Partituren für die Film- und Fernsehindustrie und komponierte darüber hinaus mehr als 100 vollständige Musikwerke. Zwischen 2014 und 2019 gab er allein in Europa 111 Konzerte. Unmittelbar nach seinem Rückzug von der Bühne begann Ennio Morricone 2019, an einer brandneuen Konzertproduktion zu arbeiten, in der er seine größten Filmklassiker hätte aufleben lassen. Bis Mitte 2020 stellte er die Pläne für das neue Programm fertig, das Konzert konnte er jedoch nicht mehr erleben. Am 6. Juli 2020 verstarb Ennio Morricone leider im Alter von 91 Jahren. Die Familie des mit dem Oscar, dem Grammy und zweimal mit dem Golden Globe ausgezeichneten italienischen Komponisten ließ nicht zu, dass die Produktion in Vergessenheit gerät, und bringt das Konzert 2022 im Rahmen einer Tournee auf die Bühne. Die ungarischen Fans können das Gedenkprogramm unter der Leitung seines Sohnes Andrea Morricone genießen. Neben den musikalischen Erlebnissen werden auch nie zuvor gezeigte Aufnahmen des Maestros bei der Arbeit und in Interviews präsentiert. Die wohlbekannten Melodien werden vom Tschechischen Nationalen Symphonieorchester und dem aus mehr als 50 Sängerinnen und Sängern bestehenden Debrecener Chor der Kodály-Philharmonie zum Klingen gebracht.

„Es war einmal vor langer Zeit in einer weit, weit entfernten Galaxis“ In dieser Ausstellung erhält jeder Fan die Möglichkeit, die inzwischen zum Kult gewordenen Objekte mit eigenen Augen zu sehen. Sie ermöglichen es, für eine Weile in die von George Lucas erschaffene Welt einzutauchen. (Der Filmregisseur George Lucas schuf das Star-Wars-Universum im Jahr 1977.) Anhand von Modellen sehen wir den von Han Solo gesteuerten Millennium Falcon, den Sternenzerstörer von Darth Vader oder auch Skywalkers Flieger. In Lebensgröße begegnen die Besucher auch den Sturmtruppen oder sogar Yoda. Neben den riesigen Gestalten von Chewbacca, R2-D2, C-3PO, Jabba und anderen können sie den Thronsaal von Palpatine betreten. Neben der mythischen Waffensammlung und weiteren Kultobjekten erwartet die Besucher auch ein virtueller Raum. Diese Sammlung wurde über mehr als 20 Jahre hinweg zusammengetragen. Unter den ausgestellten Stücken finden sich neben offiziellen und Sammlerstücken auch einzigartige Werke professioneller Künstler und Fachleute. Alle Modelle sind handgefertigt, sowohl aus Kunststoff als auch aus anderen wiederverwertbaren Materialien. Die Sammlerausstellung knüpft an die Premiere der 9. Episode von Star Wars an. In authentischer Umgebung führt sie den Besucher durch die Handlung der Reihe und beschwört mit verschiedenen Effekten die kultige Weltraum-Fantasy herauf, die seit dem 40. Jahrestag ihrer Erstaufführung ungebrochen weiterläuft und sich seit Generationen außerordentlicher Beliebtheit erfreut.

STOMP, die britische Musikkompanie, kommt erneut nach Budapest – mit mehreren einzigartigen Vorstellungen und neuem Programm! Die Besucher erleben eine Tanzshow, die das 12-köpfige Ensemble mit Alltagsgegenständen wie Mülltonnen, Besen, Küchenschwämmen, Feuerzeugen, Streichhölzern, Kisten und Stühlen zum Leben erweckt. STOMP versetzt seit mehr als 25 Jahren sein Publikum auf der ganzen Welt in Staunen und vereint dabei Elemente von Komödie, Tanz und Rhythmus. Energie und Adrenalin strömen aus ihnen, sodass es nicht genügt, ihre Show nur einmal zu sehen. Ihre einzigartige Kunst belegt, dass Superstars wie Demi Moore, Bruce Willis, Steven Spielberg und Michael Jackson zu ihren Gästen zählten. Wissenswertes über das Ensemble: - Seit mehr als 25 Jahren bereisen sie die Welt, in dieser Zeit hatten sie mehr als 20.000 Vorstellungen und haben 12 Millionen Menschen in Staunen versetzt! - Die Gründungsmitglieder von STOMP (Luke Cresswell und Steve McNicholas) begannen ihre Laufbahn in den 80er-Jahren in einer Band namens Pookiesnackenburger. Luke sang und spielte Gitarre, Steve spielte Schlaginstrumente. - Im Laufe ihrer bisherigen Vorstellungen hat das Ensemble unter anderem 50.000 Schachteln Streichhölzer, 30.000 Besen, 20.000 Mülltonnen, 10.000 Drumsticks und 25.000 Liter schwarze Farbe verbraucht. - STOMP war auch schon in zahlreichen Werbespots zu sehen, die bekanntesten darunter sind ein englischer Heineken- und ein internationaler Coca-Cola-Spot. - Mehrere Mitglieder des Ensembles wurden bei Talentwettbewerben entdeckt. - Die größte STOMP-Vorstellung fand bei der Abschlussfeier der Olympischen Spiele 2012 in London statt: 40 Darsteller aus 14 verschiedenen Ländern traten auf. - Die größte STOMP-Vorstellung fand bei der Abschlussfeier der Olympischen Spiele 2012 in London statt: 40 Darsteller aus 14 verschiedenen Ländern traten auf.

Der Liebling der Kinder, die mit riesigem Erfolg laufende Märchenserie „Masha und der Bär“, erwacht zum Leben. Es ist ein brandneues, in Ungarn entwickeltes Märchenmusical, ein Weihnachtsabenteuer – nach der beliebten Zeichentrickserie. Als Bühnenaufführung, mit unzähligen Liedern, als abendfüllendes Stück kommt der aktuelle Liebling der Kinder auf die ungarische Bühne. Kurz zur Geschichte: Masha und ihre Freunde bereiten sich fieberhaft auf den Welttag der Zauberer vor. Während der Vorbereitungen verschwinden die Festdekorationen und Torten auf geheimnisvolle Weise. Da muss doch Zauberei im Spiel sein! Masha entwirrt als Chefdetektivin die geheimnisvolle Geschichte und entschlüsselt den schrecklichen Zauber. So viel können wir vorab verraten: Wer auf Güte und Verständnis trifft, der kann sich verändern – selbst der furchterregendste Zauberer! Wenn wir wirklich an etwas glauben, können wir uns davon überzeugen, dass Zauber nicht nur am Heiligabend, sondern sogar täglich geschehen können. Kurz zur Märchenserie: Ihre Hauptfigur ist Masha, ein rastloses kleines Mädchen, das immer voller Energie ist und nicht still sitzen kann. Die Geschichte handelt davon, wie ein kleines Mädchen in der großen weiten Welt zurechtkommt, indem es die komplizierten Aufgaben löst, die ihm die Erwachsenen anvertrauen. Mit ihrem Freund, dem gemütlichen, etwas faulen Bären, gerät Masha ständig in unglaubliche Abenteuer. In der Ausstellung begegnen wir lebensechten Nachbildungen der Figuren, die uns zeigen, was Freundschaft, Fürsorge, Kreativität und Freiheit bedeuten. Und das nicht nur in leeren Phrasen, sondern mit der Kraft der Musik, durch Lieder.

Die beiden Stars treten anlässlich des 30. Geburtstags der Lotterie Hatoslottó in Ungarn auf, als Vorband wird Punnany Massif spielen. Der britische und der jamaikanisch-amerikanische Sänger kommen im Rahmen der Tournee zum Album 44/876 nach Ungarn. Zu einem der Songs dieses Albums entstand der Videoclip „Gotta Get Back My Baby“, in dem Sting und Shaggy im Stil von Miami Vice und Bad Boys in einem Fiat 124 Spider Abarth umherfahren. Auf der Bühne wird kein billiger Gig, sondern gut vorbereitete, demütige Musik aus purer Spielfreude geboten, und das Publikum hat beim kostenlosen Budapester Konzert von Sting und Shaggy womöglich eine nasse Fiesta gefeiert. Für diesen Tag war Regen vorhergesagt, doch das kann niemanden abhalten, der ERST RECHT SPASS HABEN WILL! ÜBER DIE KÜNSTLER: SHAGGY Orville Richard Burrell CD (geboren am 22. Oktober 1968), besser bekannt als Shaggy, ist ein jamaikanisch-amerikanischer Reggae-Sänger, der Hits wie „It Wasn’t Me“, „Boombastic“, „In The Summertime“, „Oh Carolina“ und „Angel“ geschaffen hat. Er wurde für sieben Grammys nominiert, gewann die Kategorie Bestes Reggae-Album zweimal – 1996 mit Boombastic und 2019 mit Sting für 44/876 – und erhielt 2002 den Brit Award als Internationaler männlicher Solokünstler. 2007 erhielt er den jamaikanischen Order of Distinction im Rang eines Commanders. 2022 verlieh ihm die Brown University die Ehrendoktorwürde der Bildenden Künste. Shaggy startete sein wohltätiges Engagement 2016 mit dem Projekt Shaggy and Friends und spendete mehr als 1 Million USD an das Bustamante-Kinderkrankenhaus in Jamaika. Neben der finanziellen Unterstützung des Krankenhauses spendete er auch Krankenhausausstattung und Geräte. Er realisierte auch seine erste karibische Zusammenarbeit mit dem Titel „Can’t Let My Love Go“, die er mit der „Queen of Soca“ Alison Hinds aus Barbados aufführte. STING Gordon Matthew Thomas Sumner, CBE, besser bekannt als Sting (Wallsend, 2. Oktober 1951 –), ist ein englischer Musiker, Singer-Songwriter, Aktivist und Schauspieler. Er wurde für den Oscar nominiert und gewann sechzehn Grammys. Bis zum Beginn seiner Solokarriere war er der wichtigste Texter, Leadsänger und Bassist der Band The Police. Als Solosänger und als Sänger von The Police hat er mehr als 100 Millionen Tonträger verkauft.

Enrique Martín Morales (24. Dezember 1971), unter seinem Künstlernamen Ricky Martin bekannt, ist ein puerto-ricanischer Sänger, Songwriter und Schauspieler. Er ist für seine Vielseitigkeit bekannt, seine Diskografie umfasst mehrere Genres, darunter Latin Pop, Pop, Dance, Reggaeton und Salsa. Der in San Juan geborene Martin trat mit neun Jahren erstmals in Fernsehwerbespots auf und begann mit zwölf Jahren seine Musikkarriere als Mitglied der puerto-ricanischen Boyband Menudo. Seine Solokarriere startete er 1991, während er bei Sony Music Mexiko arbeitete. Sein erster internationaler Hit wurde „María“, eine Single, die eine Mischung lateinamerikanischer Musikgenres in sich vereinte. Seine Erfolge festigte sein viertes Album Vuelve (1998) weiter. Das Album, das Martin seinen ersten Grammy einbrachte, brachte die Hits „Vuelve“ und „La Copa de la Vida“ hervor. Sein erstes englischsprachiges Album, Ricky Martin (1999), wurde sein erster Nummer-eins-Erfolg in den amerikanischen Billboard 200. Die Leadsingle „Livin’ la Vida Loca“ gilt als Martins größter Hit und stand sowohl an der Spitze der Billboard Hot 100 als auch der britischen Singlecharts. Ihm ist es zu verdanken, dass das Genre des Latin Pop in Richtung Mainstream-Anerkennung gelenkt wurde, und er ebnete zahlreichen lateinamerikanischen Künstlern den Weg zum globalen Erfolg. Martin hat sich seither den Status einer Pop-Ikone und eines Sexsymbols erarbeitet und zahlreiche erfolgreiche Alben veröffentlicht, darunter die Latin-Bestseller Almas del Silencio (2003) und MTV Unplugged (2006) sowie das Grammy-prämierte A Quien Quiera Escuchar (2015). Er hat außerdem zahlreiche erfolgreiche Singles und Chart-Hits angesammelt, darunter „She Bangs“, „Nobody Wants to Be Lonely“, „Tal Vez“, „Tu Recuerdo“, „La Mordidita“, „Vente Pa’ Ca“ und „Canción Bonita“. Als Schauspieler erlangte Martin mit seiner Rolle in der Seifenoper General Hospital (1994–1996) Popularität, während seine Darstellung in Der Mord an Gianni Versace: American Crime Story (2018) die schauspielerische Chance seiner Laufbahn bedeutete, mit der er eine Emmy-Nominierung erhielt. Er wirkte im Broadway-Revival des Musicals Evita mit, das den Kassenrekord des Theaters siebenmal brach. Auszeichnungen: - 11 Nummer-eins-Songs in den Billboard Hot Latin Songs, - 2 Grammy Awards, 5 Latin Grammy Awards, 5 MTV Video Music Awards, 2 American Music Awards, 3 Latin American Music Awards, 3 Billboard Music Awards, 9 Billboard Latin Music Awards, 8 World Music Awards, 14 Lo Nuestro Awards - 1 Guinness-Weltrekord - 1 Stern auf dem Hollywood Walk of Fame. - Billboard zählte ihn zu den größten Latin-Künstlern aller Zeiten, den größten Musikvideo-Künstlern aller Zeiten und den einflussreichsten Latin-Künstlern aller Zeiten. Sein wohltätiges Engagement und sein Aktivismus konzentrieren sich auf LGBT-Rechte und den Kampf gegen Menschenhandel; 2004 gründete er die Ricky Martin Foundation, eine gemeinnützige Nichtregierungsorganisation, die sich auf die Verurteilung des Menschenhandels und die Aufklärung über die Existenz dieses Verbrechens konzentriert.

A Balaton Sound Európa egyik legnagyobb szabadtéri elektronikus zenei fesztiválja. A rendezvénynek 2007 óta minden évben, júliusban, négy egymást követő napon át Zamárdi ad otthont, a Balaton déli partján. A Balaton Sound bulihangulata 2018-ban már tizenkettedik alkalommal tölti meg Zamárdi nyitott strandját, a programkínálat pedig egy teljesen új színpaddal is bővül. A „Clubs On The Beach” projekt a house és a techno szerelmeseinek nyújt felejthetetlen élményeket: öt nemzetközileg elismert klubcsapat érkezik Zamárdiba a rezidenseikkel, hogy egy-egy teljes napra átvegyék az irányítást a vízparton. A nagyszínpad fellépőinek névsora már önmagában is olyan sztárokat vonultat fel, mint David Guetta, Martin Garrix, The Chainsmokers, DJ Snake, Nervo és még sokan mások. Emellett idén a bulihajó is kifut a vízre.

Még napjainkban is fedeznek fel múmiákat a különböző földrészeken. Ez a kiállítás ember- és állatmúmiákat és leleteket mutat be, melyeket a világ számos múzeumából, egyeteméről, tudományos szervezetétől és magángyűjteményekből kölcsönzött. A tárlat a földkerekség legnagyobb múmiagyűjteménye, itt találkozhat a nagyközönség a történelem ezen különleges emlékeivel. A kiállítás összeállításában elismert tudósok, régészek, orvosok és antropológusok működtek együtt. A látogató betekintést kap az ókori Egyiptom világába, az inkák középkori civilizációjába, a dél-amerikai természeti törzseik életébe, vagy akár az európai közékorba. A testek egy részét szakrális célokkal, szigorúan titkos rituálé keretében mumifikálták, míg mások a kripták, vagy lápok mélyén, különböző természeti hatásokra konzerválódtak. A tárlat részeként egyiptomi állatmúmiákat és Nes-Hor egyiptomi pap mumifikálódott testét is bemutatják olyan exkluzív tartalmak mellett, amelyeket egyelőre még titok övez.

Das vorrangige Ziel der Ausstellung „Das Universum in uns“ ist es, den Aufbau und die Funktionen unseres Körpers detailliert vorzustellen und unser Wissen über den menschlichen Organismus in einem würdevollen Rahmen zu vermitteln. So haben die Besucher die Möglichkeit, aus nächster Nähe mit den menschlichen Präparaten in Kontakt zu treten und dadurch neue Einsichten in die Funktionsweise ihres eigenen Organismus zu gewinnen. Sie erhalten ein umfassendes Bild von der Entstehung und Geschichte der Wissenschaftsdisziplinen, die sich mit der Erforschung des menschlichen Körpers befassen. Die ausgestellten Exponate veranschaulichen gut, woher die Menschheit bei der Erkundung ihres eigenen Körpers kam und wohin sie gelangt ist. Die Ausstellung zeigt, was für eine komplizierte und zugleich vollkommen geschaffene Welt der menschliche Organismus ist. Dies ist die erste Ausstellung, die uns über Anatomie, Physiologie und Gesundheit informiert – und das anhand echter menschlicher Körper, die durch ein einzigartiges Verfahren (Plastination) konserviert wurden. (Das Plastinationsverfahren wurde 1977 von Prof. Dr. Gunther von Hagens erfunden, der als Anatom an der Universität Heidelberg arbeitete.) Diese Plastinate sind mit großer Sorgfalt und bis ins kleinste Detail ausgearbeitete Kunstwerke. Die Ausstellung zeigt Körper in Bewegung sowie die Funktion und die Wirkungsmechanismen der Organe im Inneren des Körpers. Wir sehen die Auswirkungen von Krankheiten und Suchterkrankungen; anhand von Modellen und Proben werden gesunde und kranke Organe präsentiert (so können wir zum Beispiel eine gesunde Lunge mit der eines Rauchers vergleichen). Wir erhalten Einblick in die Mechanik der verschiedenen Gelenke und in die Funktionen der verschiedenen Implantate. Und nicht zuletzt wird natürlich großer Wert auf eine gesunde Lebensweise gelegt.

Die vielleicht außergewöhnlichste Musikproduktion der Welt, The Wonder of You, kommt nach Budapest. Der in diesem Jahr vor 40 Jahren verstorbene Elvis Presley ist nie in Europa aufgetreten. Auf seiner aktuellen „Welttournee“ wird versucht, dies virtuell nachzuholen, und so hat auch das ungarische Publikum die Möglichkeit, den Auftritt eines der einflussreichsten Solosänger des Erdballs als Live-Konzerterlebnis zu genießen. Die Stimme des King of Rock and Roll, Elvis, wird von einem kompletten Symphonieorchester begleitet, und beim Konzert erscheint auch die Witwe des Weltstars, Priscilla Presley (die Schauspielerin ist vor allem aus Dallas und der Reihe Die nackte Kanone bekannt). Seine Lieder werden im Rahmen eines besonderen Konzerts in ihrer Originalform lebendig. Als Teil der Show kann das Publikum auf einer riesigen Leinwand die originalen Video- und Tonaufnahmen von Elvis genießen, die wunderbare Stimme des King und seine größten Hits, die in den unterschiedlichsten Genres – Gospel, Country, Ballade – live erklingen, begleitet von einem kompletten Symphonieorchester. Elvis Presley ist der erfolgreichste Sänger in der Geschichte des Rock and Roll. Mit seinem Namen sind rund 150 Alben und Singles verbunden, die sich weltweit insgesamt etwa eine Milliarde Mal verkauften. Im Laufe seines Lebens nahm er mehr als siebenhundert Lieder auf, wurde vierzehnmal für den Grammy nominiert, erhielt ihn dreimal und wurde zudem mit dem Grammy für sein Lebenswerk ausgezeichnet. Insgesamt gab er 636 ausverkaufte Konzerte in Las Vegas, in Europa trat er jedoch nie auf. Die Lieder erklingen auf der Tournee in ihrer Originalform, der Sänger wird über alte Konzert- und Studioaufnahmen heraufbeschworen, beim Konzert sind auf einer riesigen Leinwand zeitgenössische Filmaufnahmen und Fotos zu sehen. Auf dem Album The Wonder of You finden sich Elvis-Hits wie A Big Hunk o’ Love, Suspicious Minds, Don’t, Always On My Mind oder das Titelstück The Wonder of You.

A világ legjobb esztétikai és gimnasztikai sportolói gyűltek itt össze, hogy megmérettessenek az év legrangosabb versenyén, a XIX. IFAGG világbajnokságon. Az itt résztvevő profi csapatok lenyűgöző koreográfiáit tekintheti meg a látogató. A Nemzetközi Esztétikus Csapatgimnasztika Szövetség fennállásának 15 éves jubileumát ünnepli Budapesten. A magyar delegáción kívül számos nemzet képviselteti magát. A bajnokságra kilátogatók élvezhetik a művészi torna szépségeit, ízelítőt kapnak a ritmikus sportgimnaszikából. Itt kap helyet a trambulin is bukdácsoló torna (ezt néha erőlködésnek is nevezik, az angol „to tumble” szóból származik). Szintén méltán tartozik a világbajnoksághoz az akrobatikus torna, mely minden izmot megmozgat, fejleszti az ügyességet és egyensúlyérzéket, valamint a koordinációs készéget. És persze rendkívül látványos is.

Im April 2018 vollendet Ákos, der mit dem Kossuth-Preis ausgezeichnete Sänger und Songwriter, sein 50. Lebensjahr und kann zugleich den 30. Jahrestag des Beginns seiner Laufbahn feiern. Akustische Musik umfasst einen Musikstil, der ausschließlich oder überwiegend Instrumente verwendet, die einen akustischen Klang erzeugen, und nicht elektrische oder elektronische Musik. Über den Künstler: Ákos Kovács ist ein mit dem Kossuth-Preis ausgezeichneter ungarischer Songwriter, Komponist und Dichter (bisher sind 5 Bände von ihm erschienen), der unter dem Namen Ákos als Sänger und Interpret auftritt. Er ist einer der prägenden Künstler des ungarischen Musiklebens und führt bei seinen eigenen Videoclips Regie. Er wirkte in einem Fernsehfilm mit, arbeitet für Theater (Vígszínház: Brecht – Baal [Komposition der Musik im Auftrag], Madách-Theater: die Inszenierung Oliver; Nationaltheater: die Inszenierung Revans) und tritt bei literarischen Leseabenden auf. Für den Disney-Film Tarzan fertigte er die ungarische Übersetzung der Songs von Phil Collins an und sang sie anschließend selbst ein. Unter dem Titel „A hét parancsszó“ produzierte er mit Attila Kaszás ein Hörspiel aus seinen eigenen Gedichten und nahm später ebenfalls ein Hörbuch aus Novellen von Gyula Krúdy auf. In seinem Studio nahm der Kossuth-Preisträger und Geschichtenerzähler András Berecz sein Album Felítő auf. Auf dem zum 125. Geburtstag von Mihály Babits erschienenen Gedichtalbum trägt er neben Schauspielern wie Károly Mécs, István Sztankay und Károly Eperjes Gedichte vor. Bei der Aufnahme des Hörbuchs Bencés humor ist er in Gesellschaft von Péter Blaskó und Anna Kubik zu hören. Zum 60. Jahrestag der Revolution von 1956 drehte der Filmregisseur Attila Szász einen festlichen Kurzfilm, dessen Musik Ákos zeichnet; für die Aufnahmen bat er die Opernsängerin Erika Miklósa um Mitwirkung. Als Sänger, Texter und Komponist der einstigen Band Bonanza Banzai und später auch als Solist ist er seit den neunziger Jahren bis heute ein beliebter und produktiver Künstler. Er arbeitet in seinem eigenen Studio, sein eigenes Plattenlabel betreut seine Alben. Neben dem Gesang spielt Ákos auch akustische und elektrische Gitarre, Bassgitarre, Synthesizer und Schlagzeug. Neben seinen eigenen Konzerten ist er ein Hauptact vieler ungarischer Festivals. Sein bisheriges Schaffen ließe sich noch lange aufzählen. In Anerkennung seiner zahllosen Arbeiten wurde er 2002 mit dem Offizierskreuz des Verdienstordens der Republik Ungarn ausgezeichnet. Er spricht zwei Fremdsprachen, Englisch und Italienisch. Er ist verheiratet, seine Frau ist Krisztina Őry. Er ist Vater von vier Kindern: Márton (1998), Anna (2002), Kata (2005) und Júlia (2010).

Die Ausstellung „Erfinderland Deutschland“ wurde vom Goethe-Institut organisiert – für Schulen, Hochschulen und andere Interessierte. Im Mittelpunkt stehen historische Entdeckungen und zukunftsweisende Innovationen in den Bereichen Informationstechnologie, Energie, Kommunikation, Mobilität, Medizin, Optik und Materialien. Darüber hinaus werden die Teilnehmer in die Welt der deutschen Sprache und Kultur einbezogen, und die Ausstellung präsentiert unter anderem die weltbekannten Erfindungen, historisch bedeutsamen Entdeckungen und Neuerungen deutscher Wissenschaftler. Die Ausstellung ist in deutscher Sprache, daher lässt sich das hier Vermittelte nicht nur in den Deutschunterricht, sondern auch in verschiedene andere Unterrichtsfächer gut einbauen.

Nach achtzehn Jahren Pause gibt Enrique Iglesias wieder ein Konzert in Ungarn! Es ist das Ergebnis mehrjähriger Verhandlungen, dass sich unter den sieben europäischen Stationen der Welttournee 2018 des auch als Prinz der Latin-Musik bezeichneten Sängers auch Budapest befindet. Enrique Iglesias kommt mit einem riesigen Team, begleitet von seiner Band und seinem Tanzensemble, in unser Land. Der Sänger verspricht dem ungarischen Publikum für den kommenden März ein unvergessliches, gigantisches Konzert, bei dem er alle seine alten und neuen Hits singen wird. Zu hören sein werden Songs wie Bailamos, Hero, Duele El Corazón, Bailando oder Subeme La Radio. Der mit dem Grammy ausgezeichnete spanische Sänger hat in seiner zwanzigjährigen Karriere weltweit fast hundert Millionen Tonträger verkauft und mehr als fünfhundert Preise gewonnen. 2016 wurde er bei den American Music Awards zum Lieblingskünstler des Publikums gewählt, 2017 erhielt er, wie schon im Vorjahr, bei den Latin American Music Awards 5 Auszeichnungen, darunter den Preis als Künstler des Jahres.

Vor 110 Jahren (am 15. April 1912) sank das legendäre „schwimmende Schloss“, die Titanic. Das Symbol der Größe der industriellen Revolution galt als unsinkbar, dennoch sank es bereits auf seiner ersten Fahrt – nach der Kollision mit einem Eisberg. Durch ihre ikonische Gestalt und ihr erschütterndes Schicksal ist sie zeitlos, zugleich aber auch ein hervorragendes Beispiel für menschliche Selbstüberschätzung und Arroganz. Wir sehen das damalige Wertesystem und die damalige Weltordnung, wie die Menschen jener Epoche dachten. Vom gigantischen Bau bis hin zu den Momenten der Rettung: wie sehr man auf Äußerlichkeiten achtete und wie viel weniger es zählte, sich auch um die Sicherheit zu kümmern. Das zeigt unter anderem auch der Hergang der Tragödie, die vielen Todesopfer, denn nach der Katastrophe konnte nur für knapp mehr als die Hälfte der Reisenden (53 %) die Rettung gesichert werden. Auch hier kann sich der Besucher vor Augen führen, nach welch surrealen Überlegungen die Reisenden evakuiert wurden. Der Zauber der Titanic hat seither nicht nachgelassen. Das berühmteste Dampfschiff aller Zeiten ist der „Star“ unzähliger Bücher, Filme und anderer Werke. Im Laufe der Zeit entstanden um die Geschichte der Tragödie des Ozeandampfers und des Eisbergs regelrechte Geschäftszweige, um sowohl Forscher als auch Fans zufriedenzustellen. Seit der legendäre Ozeandampfer in seinem nassen Grab liegt, ist er Grundlage unzähliger archäologischer Quellen. In dieser Ausstellung sind zahlreiche Forschungsergebnisse und archäologische Funde (z. B. Gebrauchsgegenstände und Accessoires der Passagiere usw.) in zeitgetreuer Umgebung zu sehen.

Der Internationale Schwimmverband (offizieller französischer Name: Fédération internationale de natation, abgekürzt FINA) ist ein vom Internationalen Olympischen Komitee anerkannter Sportverband. Er wurde 1908 in London auf Initiative Belgiens, Dänemarks, Finnlands, Frankreichs, Ungarns, Großbritanniens, Deutschlands und Schwedens gegründet, um die Regeln des Schwimmsports zu vereinheitlichen und ein internationales Forum für die Organisation von Wettkämpfen zu schaffen. Sein Sitz befindet sich in Lausanne (Schweiz). Derzeit gehören ihm 207 nationale Verbände an. Die Aufgaben der FINA: - einheitliche Regeln für Schwimmwettbewerbe im Becken oder im Freiwasser sowie für Wasserspringen, Klippenspringen, Synchronschwimmen und Wasserball zu schaffen; - Olympische Spiele und andere internationale Wettkämpfe zu organisieren und zu fördern; - die Überprüfung, Registrierung und tagesaktuelle Nachverfolgbarkeit neu aufgestellter Rekorde sicherzustellen; - die Popularisierung und Entwicklung des Wassersports in allen Teilen der Welt voranzutreiben; - Entwicklungen und Investitionen im Zusammenhang mit Wassersportanlagen zu fördern; - alle Tätigkeiten auszuüben, die zur Förderung des Sports wünschenswert sein können. Von der FINA organisierte Wettbewerbe: - Schwimmen: Freistil, Rücken, Brust, Schmetterling, Lagen, Staffeln, Mixed-Staffeln - Wasserspringen: 1-m- und 3-m-Kunstspringen, 10-m-Turmspringen, 3-m- und 10-m-Synchronspringen, Mixed- und Teamwettbewerbe - Klippenspringen: Männer (aus 27 m Höhe), Frauen (aus 20 m Höhe) - Wasserball: Männer und Frauen - Synchronschwimmen: Solo, Duett, Mixed-Duett, Team und freie Kombination - Freiwasserschwimmen: 5 km, 10 km, 25 km, Teamwettbewerbe Die Organisation der Weltmeisterschaft in Ungarn – WISSENSWERTES: Die „Geschichte“ der Maskottchennamen. Für die Gestaltung der Maskottchen der Weltmeisterschaft schrieb die Bp2017 Nonprofit Kft. zunächst einen offenen Wettbewerb aus. Die Bewerber mussten mehrere Kriterien berücksichtigen, etwa „die Passung zur Kommunikationsstrategie, zum Erscheinungsbild, zu Merchandising-Zwecken, zu internationalen Erwartungen und zur Sportpräsentation sowie die Umsetzbarkeit und Nähbarkeit“; grundlegende Vorgabe war zudem, dass „eine mit Ungarn verbundene, ans Wasser gebundene, leicht erkennbare, beliebte Tier- oder Pflanzenart die Grundlage des Konzepts bildet“. Nach zwei Ausschreibungen wurde schließlich aus neun Bewerbungen der Sieger ausgewählt: die Grafikarbeiten von Tibor Tatai. Diese Figuren stellen zwei Seerosen (Weiße Seerosen) dar: Diese Pflanzenart ist weltweit bekannt und auch in Ungarn heimisch. Die beiden Maskottchen erhielten die Namen Water Lilly und Water Willy. Wegen des letzteren Namens erhielt das Organisationskomitee innerhalb weniger Stunden massive Kritik, da viele darauf hinwiesen, dass „Willy“ im englischen Slang häufig „Pimmel“ bedeutet, und wer mit der Suchmaschine Google nach dem Namen Water Willy suchte, stieß auf ein Sexspielzeug. Schließlich gab die Bp2017 Nonprofit Kft. bekannt, dass die Namen der Maskottchen in Water Lili und Water Lali geändert wurden.

Diese Veranstaltung ist die erste wissenschaftliche Wanderausstellung mit Bausteinen, die mit der Zeit Schritt hält – sie bringt den Kindern von heute die modernsten Technologien. In dieser fantastischen, interaktiven Ausstellung können sie die Welt der Technik lieben lernen und haben die Möglichkeit, mit Hilfe von Spiel, Bausteinen und interaktiven Modellen die Schönheiten der Welt der Technik zu entdecken. Sie können an iPads lernen und speziell für sie erstellte Videos ansehen. Die Entwicklung der Kinder wird dadurch gefördert, dass sie auf spielerische Weise lernen, Fehler erleben, Fehler beheben, forschen und ihre Schlüsse daraus ziehen. Das ist auch das Hauptziel der Ausstellung: neben dem Lernen auch unterhaltsamen Zeitvertreib zu bieten: - die Erklärung wissenschaftlicher Lehrsätze und Prinzipien, die auch in unserem Alltag präsent sind; - das Finden einer gemeinsamen Sprache zwischen der inneren Welt der Kinder und der Wissenschaft; - das Erlernen der Grundsätze der klassischen Mechanik. - die Ermutigung zu weiteren Studien in den Bereichen mechanisches Design und Ingenieurwesen. Die Hauptbereiche der Ausstellung: Es gibt einen interaktiven Ausstellungsbereich, in dem die Besucher die Funktionsprinzipien von Maschinen und Konstruktionen entdecken können. Hier erwarten 30 gebaute Modelle die Interessierten – aus den Themenbereichen Weltraum, Luftfahrt, Autos, Züge, Vergnügungspark, Musikinstrumente, interaktive Spiele und weiteren. Diese Modelle lassen sich mit Tablets steuern. In einem anderen Bereich können animierte Wissenschaftsvideos angesehen werden. Diese Lehrvideos vermitteln Mechanik in der Sprache der Kinder. Die witzigen Filme unterhalten Eltern und Kinder gleichermaßen.